Gedanken zur Serie

Ich male, bis Bewegung sichtbar wird.

„Ein gutes Kunstwerk verändert die Luft um sich herum.“

Diese Reihe ist aus einem ganz einfachen Bedürfnis entstanden: Ich wollte Ruhe malen, aber keine starre Ruhe. Eher dieses Gefühl, wenn Wasser, Licht und Luft ineinanderlaufen und man kurz vergisst, wie laut der Tag eigentlich war.

Für mich sind Pinselstriche Spuren von Entscheidung, Tempo, Zweifel und Mut. Manche Striche sind weich und vorsichtig, andere setzen sich durch. Genau daraus entsteht die Spannung. Das Bild bleibt still, aber es bewegt etwas.

Das medizinisch, cleane Türkis begleitet mich dabei wie ein offener Atemzug. Es ist frisch, klar, tief und gleichzeitig leicht. In dieser Serie darf die Farbe Räume und Herzen öffnen, sie soll der Praxis sofort Persönlichkeit geben. Man soll die Patienten aufatmen hören.

01

Segelmeer

Atemzug in Türkis

Ein weiter Schwung wie eine Welle kurz vor dem Brechen. Dieses Werk zieht den Blick in die Tiefe und lässt einen Raum sofort ruhiger, größer und freier wirken.

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02

Schilfebenen

Vertical Flow

Aufrechte Linien, weich geführt, stark im Ausdruck. Dieses Werk hat Präsenz und wirkt besonders schön dort, wo ein Raum Höhe und Eleganz bekommen soll.

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03

Kraftfasern

Leise Strömung

Weiche Bahnen, übereinandergelegt wie Licht auf Wasser. Ein Bild für Räume, in denen Bewegung spürbar sein darf, ohne laut zu werden.

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04

Tröpfchenweise

Inneres Leuchten

Fast schwerelos liegen die Formen übereinander. Die glänzenden Akzente wirken wie kleine Luftblasen und geben dem Werk eine Tiefe gefüllt von purem und frischem Sauerstoff.

verkauft

In diesem interaktiven Ausmal- und Geschichtenbuch öffnest du 12 geheimnisvolle Türen, jede führt in eine eigene magische Welt mit ihrem ganz eigenen Abenteuer. Zwischen kunstvollen Line-Art-Motiven findest du poetische Mini-Geschichten und Hinweise auf das, was hinter jeder Tür verborgen liegt.

Ob Kinder oder junge Entdecker*innen, hier ist Staunen ausdrücklich erlaubt, hier beginnt eine Reise, die sich im Herzen fortsetzt.

Mach dir deinen Lieblingsplatz gemütlich, nimm deine Stifte zur Hand und folge dem Schlüssel, der in dir steckt, in Welten voller Fantasie. Dieses Buch lädt dich ein, nicht nur auszumalen, sondern mitzudenken, mitzufühlen und mitzuentdecken.

Kinderbuch ab 3 Jahren

Der müde Drache Donner

Die wahre Geschichte hinter dem Donner

Warum donnert es eigentlich am Himmel? Hoch oben über den Wolken lebt ein kleiner Drache namens Donner. Er ist freundlich, liebenswert und vor allem unglaublich müde. Als der neugierige Ben ihm begegnet, beginnt eine besondere Freundschaft voller Wolken, Blitze und kleiner Wunder.

Eine liebevolle Vorlesegeschichte über Freundschaft, Gefühle und die Magie hinter den Dingen, die Kinder manchmal fürchten.

Die Reise geht weiter

Corporate Design Art

Kunst für Ihre Kanzlei

Heimathafen

Zugesichert

Klagesturm

Verbindung – Wo Recht auf Gefühl trifft

Corporate Design Art. Kunst, die Werte sichtbar macht.

Manchmal braucht es keine Paragrafen, um Stärke auszudrücken. Diese exklusive Kunstserie für die Anwaltskanzlei entstand im Jahr der Kanzleigründung 2025, als künstlerisches Echo auf das, was Recht im Kern bedeutet: Vertrauen, Schutz und Menschlichkeit.

In den Farben des Corporate Designs verschmelzen Struktur und Emotion zu einem visuellen Fundament, das die Kanzlei nach außen wie innen trägt, klar, ruhig und voller Charakter.

Wild geordnet

Zwischen Linien und Licht

Die Sprache des Rechts in Farbe.

Jedes Bild erzählt von Verbindung zwischen Generationen, zwischen Menschen, zwischen Entscheidungen. Die Motive sind als Corporate Design Art inspiriert von den Grundwerten der Kanzlei Cunow und Schultz in Kiel: Familienrecht, Vorsorge, Verantwortung.
In abstrahierten Formen spiegeln sich Stärke und Schutz, Bewegung und Balance.

Wie Paragrafen fließen die Linien. Geordnet, aber auch wild und lebendig. So entsteht eine Bildsprache, die über das Juristische hinausgeht. Eine poetische Hommage an das, was bleibt, wenn Worte vergehen, jugendliche Kraft, Haltung und Vertrauen.

Klagesturm

Namensbild mit Geburtsdaten auf Leinwand, das perfekte Geschenk zur Geburt

Es gibt diese Momente im Leben, die sich einbrennen wie Lichtpunkte in einer ganz eigenen Galaxie. Der erste Blickkontakt. Die erste Berührung. Das erste Mal, den Namen deines Kindes laut auszusprechen. Als ich selbst einmal vor so einem kleinen Menschen stand, in dessen Augen sich das ganze Universum spiegelte, wusste ich: Diese ersten Tage verdienen mehr als nur ein Foto. Sie verdienen ein Kunstwerk.

So sind meine Sternzeichen-Geburtsbilder entstanden – aus der tiefen Überzeugung, dass Erinnerungen Raum brauchen. Farbe. Tiefe. Und etwas Sternenstaub.

Gestalte ein Geburtsbild für Dein Baby nach Deinen Wünschen

Abstrakte Malerei

Aquarell

Aquarell Kunstwerke haben seit Jahrhunderten Künstler und Kunstliebhaber gleichermaßen fasziniert. Die sanften Verläufe, die zarten Farben und die Transparenz des Wassers in den Farbschichten schaffen Werke von unvergleichlicher Leichtigkeit und Schönheit.

Die Tradition der Aquarell Kunstwerke

Detailreich oder Expressiv

Die Wurzeln der Aquarell Kunstwerke reichen weit zurück, bis in die Antike, aber ihre Blütezeit erlebte sie im 18. und 19. Jahrhundert. Künstler wie Albrecht Dürer, William Turner und John Singer Sargent haben diese Technik perfektioniert und uns atemberaubende Meisterwerke hinterlassen. Die Technik zeichnet sich durch die Verwendung von wasserlöslichen Farben aus, die auf Papier aufgetragen werden. Durch die Hinzufügung von Wasser können Farben verdünnt und gemischt werden, um weiche Übergänge und transparente Schichten zu erzeugen.

Aquarell Kunstwerke erfordern Geduld und ein tiefes Verständnis für das Verhalten von Wasser und Pigmenten. Jeder Pinselstrich ist entscheidend und oft unumkehrbar, was dem Prozess eine gewisse Spannung und Aufregung verleiht. Diese Technik ermöglicht es, sowohl detailreiche als auch sehr expressive und abstrakte Werke zu schaffen.

Der Schritt in die Moderne:

Aquarellmalerei auf dem iPad

Als Künstlerin, die immer auf der Suche nach neuen Möglichkeiten ist, habe ich die digitale Aquarellmalerei für mich entdeckt. Das iPad und die App Procreate bieten eine erstaunliche Vielfalt an kreativen Werkzeugen, darunter spezielle Brushes, die das Verhalten von Aquarellfarben simulieren. Diese digitalen Brushes sind so konzipiert, dass sie die einzigartigen Eigenschaften von Aquarellfarben – die Transparenz, die Verläufe und die Textur – nachahmen können.

Mit diesen digitalen Werkzeugen kann ich die traditionellen Techniken der Aquarellmalerei in einer neuen, modernen Form erleben. Die Möglichkeit, Fehler rückgängig zu machen, Schichten zu erstellen und Farben präzise zu mischen, eröffnet völlig neue kreative Horizonte. Gleichzeitig bleibt die Essenz der Aquarellmalerei erhalten – die Fähigkeit, mit Farben und Wasser zu spielen und faszinierende Effekte zu erzielen.

Meine Reise mit digitalen Aquarell Kunstwerken

Revolution mit der digitalen Aquarellmalerei

Durch die Nutzung spezieller Brushes auf meinem iPad kann ich die zarten und fließenden Effekte der traditionellen Aquarellmalerei nachbilden und gleichzeitig neue, moderne Elemente hinzufügen. Diese Kombination aus Tradition und Innovation ermöglicht es mir, einzigartige Kunstwerke zu schaffen, die die Essenz der Aquarelltechnik bewahren und gleichzeitig neue Wege erkunden.

Ich lade Sie ein, meine Galerie zu besuchen und die Vielfalt meiner Aquarellwerke zu entdecken. Jedes Stück ist ein Ausdruck meiner Leidenschaft für diese besondere Kunstform, sei es auf traditionellem Papier oder digital auf dem iPad. Wenn Sie Interesse an einem individuellen Kunstwerk haben, zögern Sie nicht, mich zu kontaktieren. Lassen Sie uns gemeinsam ein Stück schaffen, das Ihre Räume mit der zeitlosen Schönheit der Aquarellmalerei bereichert.

Abstrakte Malerei

Fließend

Wenn Farben sich sanft vermischen und ineinander übergehen, entsteht eine faszinierende Komposition, die das Auge fesselt und die Seele berührt.

Die Magie fließender Farben in der Abstrakten Kunst

Gefühle, Stimmungen und Dynamik

Das Spiel der fließenden Farben lädt den Betrachter ein, tiefer in das Kunstwerk einzutauchen und die subtilen Veränderungen und Übergänge zu erkunden. Diese Technik schafft ein Gefühl von Bewegung und Lebendigkeit, das die Starrheit traditioneller Formen durchbricht und eine neue Ebene der Kreativität eröffnet. Fließende Farben sind das Herzstück vieler meiner Arbeiten, denn sie spiegeln die Vielfalt und das unvorhersehbare Wesen des Lebens wider.

Während ich mit fließenden Farben arbeite, erlebe ich einen Zustand völliger Freiheit und Intuition. Jeder Pinselstrich, jede Farbtropfen, der sich über die Leinwand bewegt, ist ein spontaner Ausdruck von Emotion und Inspiration. Die Farben finden ihren eigenen Weg, tanzen und verschmelzen, um einzigartige Muster und Texturen zu schaffen. Diese organische und unvorhersehbare Natur des Malens mit fließenden Farben macht jedes Kunstwerk zu einem einzigartigen Erlebnis.

Fließende Farben haben die Kraft, Räume zu transformieren und eine Atmosphäre von Ruhe und Harmonie zu schaffen. Sie laden den Betrachter dazu ein, sich Zeit zu nehmen, innezuhalten und die Schönheit des Augenblicks zu genießen. In einer Welt, die oft von Hektik und Stress geprägt ist, bieten diese Kunstwerke eine Oase der Gelassenheit und Inspiration.

Wenn Sie ein Kunstwerk mit fließenden Farben in Ihr Zuhause oder Ihren Arbeitsraum bringen möchten, lade ich Sie ein, meine Online Galerie zu durchsuchen und sich von der Magie dieser Technik verzaubern zu lassen. Lassen Sie uns gemeinsam die fließenden Farben entdecken und ein individuelles Kunstwerk erschaffen, das Ihre persönliche Geschichte erzählt und Ihre Umgebung mit einer besonderen Energie erfüllt.

Abstrakte Malerei

Kunst Pastellfarben

Abstrakte Kunst hat die einzigartige Fähigkeit, Emotionen und Stimmungen durch Farben und Formen auszudrücken, ohne an gegenständliche Darstellungen gebunden zu sein.

Zarte Pastellfarben in der Abstrakten Kunst:

Ein Spiel der Sanften Töne und Formen

Besonders zarte Kunst Pastellfarben bieten hier eine faszinierende Möglichkeit, subtile und sanfte Effekte zu erzielen, die den Betrachter in eine Welt der Ruhe und Harmonie entführen. In meiner künstlerischen Praxis habe ich mich intensiv mit Pastellfarben auseinandergesetzt und erkunde nun auch deren Anwendung in der digitalen Welt auf dem iPad. Lassen Sie sich von der zarten Schönheit der Pastellfarben in der abstrakten Kunst verzaubern.

Die Sanftheit der Kunst Pastellfarben

Pastellmalerei auf dem iPad

Pastellfarben zeichnen sich durch ihre weichen, zarten Töne aus, die eine besondere Leichtigkeit und Transparenz vermitteln. Diese Farbpalette reicht von sanftem Rosa über zarte Blautöne bis hin zu feinem Mintgrün und Lavendel. Durch ihre beruhigende Wirkung schaffen Pastellfarben eine Atmosphäre der Gelassenheit und Entspannung. In der abstrakten Kunst werden sie oft verwendet, um subtile Übergänge, fließende Formen und harmonische Kompositionen zu gestalten.

Die Magie der Abstrakten Kunst

Regulierung der Sinne

Abstrakte Kunst befreit die Kreativität von traditionellen Formen und gegenständlichen Darstellungen. Sie ermöglicht es, reine Emotionen und Gedanken durch Farben, Linien und Strukturen zu kommunizieren. In der Abstrakten Kunst geht es weniger um das, was dargestellt wird, sondern mehr um das Gefühl und die Wirkung, die ein Werk beim Betrachter hinterlässt. Pastellfarben spielen hierbei eine besondere Rolle, da sie durch ihre Zartheit und Transparenz eine tiefgehende, oft meditative Wirkung erzielen können.

Moderne Technologie:

Pastellmalerei auf dem iPad

In meiner künstlerischen Praxis habe ich begonnen, die zarten Effekte der Pastellmalerei auch digital zu erkunden. Mit der App Procreate und speziellen Brushes auf meinem iPad kann ich die weichen, fließenden Eigenschaften der Pastellfarben nachahmen. Diese digitalen Werkzeuge bieten eine erstaunliche Vielfalt an kreativen Möglichkeiten, ohne die Einschränkungen und Herausforderungen, die mit traditionellen Pastellen einhergehen.

Durch die Verwendung von speziellen Brushes, die das Verhalten von Pastellfarben simulieren, kann ich digital zarte Farbverläufe und subtile Schattierungen erzeugen. Diese Technik ermöglicht es mir, mit Farben und Texturen zu spielen und dabei eine saubere, präzise und reproduzierbare Kunstform zu schaffen. Die digitale Pastellmalerei bietet mir eine neue Dimension der Kreativität, die die traditionellen Techniken ergänzt und erweitert.

Abstrakte Malerei

Himmelsbilder

Stellen Sie sich vor, Sie blicken in einen klaren, endlosen Himmel über Griechenland, wo das Blau des Himmels auf das goldene Licht der untergehenden Sonne trifft.

Inspiration aus dem Griechischen Himmel:

Abstrakte Kunst mit Wirbeln in Blau und Gold

Diese inspirierende Szene, die tief in die Seele eindringt, ist die Essenz meiner neuen Serie abstrakter Kunstwerke, die Wirbel in Blau und Gold darstellen – eine Hommage an die majestätische Schönheit des griechischen Himmels.

In meinen Arbeiten verschmelzen kräftige, himmlische Blautöne mit edlem Gold zu dynamischen Wirbeln, die eine eindrucksvolle Harmonie schaffen. Diese Farbkombination symbolisiert nicht nur die Tiefe und Unendlichkeit des Himmels, sondern auch das funkelnde, mystische, das die griechischen Landschaften in ein magisches Licht taucht. Die Wirbel selbst repräsentieren die Bewegung und Energie des Lebens – ständiges Werden und Vergehen, Erneuerung und Beständigkeit zugleich.

Diese abstrakten Himmelsbilder sind mehr als nur Kunstwerke; sie sind Fenster zu einer Welt der Träume und der grenzenlosen Möglichkeiten. Jeder Wirbel erzählt seine eigene Geschichte, lädt Sie ein, sich in den Farben zu verlieren und die unendliche Weite des Himmels zu spüren. Das Blau beruhigt und inspiriert zum Nachdenken, während das Gold ein Gefühl von Wärme und Erhabenheit verleiht.

In der griechischen Mythologie ist der Himmel nicht nur ein Ort, sondern ein Symbol für das Göttliche, das Unbekannte und das Erhabene. Durch die Kombination von Blau und Gold in meinen Kunstwerken strebe ich danach, diese mystische und spirituelle Bedeutung einzufangen und Ihnen näherzubringen. Diese Farben laden dazu ein, sich mit dem Himmel zu verbinden, über das Alltägliche hinauszublicken und die Schönheit des Moments zu genießen.

Wenn Sie ein Stück dieses himmlischen Zaubers in Ihr Zuhause bringen möchten, lade ich Sie ein, meine Galerie zu besuchen. Jedes Kunstwerk ist eine Einladung, die majestätische Schönheit und das tiefe Mysterium des Himmels zu erleben und sich von seiner unendlichen Weite verzaubern zu lassen. Lassen Sie uns gemeinsam die Poesie des Himmels entdecken und ein einzigartiges, individuelles Kunstwerk schaffen, das Ihre Räume mit der strahlenden Energie und dem ruhigen Frieden des griechischen Himmels erfüllt.

Abstrakte Malerei

Dunkle Welt

Die dunklen Blautöne schaffen eine Kulisse, die gleichzeitig beruhigend und beunruhigend ist, und laden dazu ein, über die Schönheit in der Dunkelheit nachzudenken.

Die Dunkle Welt der Abstrakten Kunst

Eine Reise in tiefe Blautöne und dystopische Visionen

In dieser Serie finden sich Andeutungen von urbanen Landschaften, verlassene Städte und geheimnisvolle Strukturen, die in den Schatten verborgen liegen und den Betrachter zum Nachdenken und Erforschen anregen.

Die „Dunkle Welt“ ist mehr als nur eine Darstellung von Farben und Formen; sie ist eine tiefgreifende Reflexion über die Dualität von Licht und Schatten, von Hoffnung und Verzweiflung. Diese Werke erforschen die Schönheit des Unvollkommenen und des Unerwarteten und laden den Betrachter ein, die dunklen Ecken seiner eigenen Vorstellungskraft zu erkunden. Es ist eine Reise in die unbekannten Bereiche des Geistes, in denen die dunkelsten Schatten die tiefsten Wahrheiten offenbaren.

Meine Inspiration für die „Dunkle Welt“ stammt aus einer Faszination für das Mystische und das Unbekannte. Diese Werke sind eine Einladung, die Ruhe und Stille in der Dunkelheit zu entdecken und die Schönheit in den tiefsten Schatten zu finden. Sie sind eine Hommage an die Kraft der Dunkelheit, die uns herausfordert, zu reflektieren und zu verstehen, dass auch im Schatten Schönheit und Licht existieren.

Lassen Sie sich von den tiefen Blautönen und der dystopischen Atmosphäre inspirieren. Erleben Sie diese abstrakte Vision und entdecken Sie die faszinierende Tiefe und Komplexität, die in jedem Kunstwerk verborgen liegt. Finden Sie Ihr eigenes Stück der „Dunklen Welt“ und lassen Sie es Ihren Raum mit seiner mysteriösen und kraftvollen Energie erfüllen.